« Re-construire » – Exposition de Pauline Bétin à l’espace Ec’arts du 11/09 au 20/10 – vernissage le 25/09.

« Le soufflage, c’est spectaculaire. Alors que la pâte de verre, c’est une question de temps: faire son modèle, puis son moule, peser le verre, verser le verre, démouler etc. On n’est plus dans la démonstration » Propos de Pauline Betin – ateliers de France – 2011.

Questions/tensions/oppositions/problématiques possibles:

  • Paysages ruraux / paysages urbains
  • Construction de l’homme / de la nature
  • artificiel / naturel
  • verre et photographie
  • entre image et volume
  • entre transparence, translucidité et opacité
  • structure et sculpture
  • interieur / exterieur
  • représentation / construction etc

Rencontre avec l’artiste et les master MEEF 1 Arts Plastiques:

« Matières de villes » – techniques du monotype à l’encre grasse ou encre à l’eau/acrylique sur rhodoïd, transparent, plexiglass, report sur calque.

Restituer votre production à l’espace Ec’arts. Note d’intention à joindre (fiche bristol). Comment avez-vous procédé pour rendre compte des effets de matières d’une ville, quels choix de présentation avez-vous fait ?

Autres références artistiques: Les constructions en carton d’André Léocat, les demeures d’Etienne Martin, les journaux prisonniers dans des glaçons de Patrick Tosani etc

Restitutions plastiques des ateliers de photographie et d’estampe suivis par les M1 PLC Arts plastiques.

La production plastique de Florent Drouin (M1 PLC arts Plastiques), monotypes d’encre grasse sur rhodoïd et tirages au cyanotype, a servi de visuels pour cette affiche. Qu’il en soit ici remercié !

Séquence 4e « Je suis le héros de mon histoire »

Vous trouverez ci-joint une séquence centrée sur les questionnements du cycle 4 : la narration visuelle et le numérique en tant que processus et matériau artistique.

Matériel requis : Tablettes ou appareils photographique

Fichier séquence : Didactique – Pédagogie – Retour réflexif

Travaux d’élèves :

Retour avec Pascal :

Pour recentrer le sujet sur l’importance de la caméra (point de vue, cadrage, angle) :

  • Montrer et analyser en début de séquence des images de BD (Pas modélisant pour les élèves) : « Imbattable » ou dessins de Gotlib.
  • Montrer un extrait de film : « L’homme qui rétrécit » de Jack Arnold (Caméra subjective).
  • Avant la mise en page numérique : reparler du rôle de la caméra pour la compréhension de l’histoire, le point de vue servant à affirmer ou infirmer le propos de la narration.

Sujet Capes : Option photographie – Boulard Luc

Vous trouverez ci-joint une proposition de sujet type Capes pour l’option photographie abordant le point de programme de cycle 4 : « L’objet comme matériau en art ».

Dans ce second document, une analyse réponse pédagogique possible au sujet précédent.

Cette deuxième partie propose un autre sujet type Capes, cette fois-ci pensé pour le lycée et à partir de la même œuvre photographique. Il prend appui sur le point de programme de seconde « Présenter, dire, diffuser la production plastique et la démarche ».

« Parrathon », une rétrospective photo sur Martin Parr au FRAC Bretagne

Martin Parr – Self-portrait, Dubaï, United Arab Emirates , 2007

Photographe, chroniqueur de son temps, images très colorées, décalées, voire grotesques, pleines de dérision, d’ironie... Une exposition de Martin Parr, présentée au FRAC Bretagne jusqu’au 24/01/2021

Rétrospective – Arts Visuels_MEEF-CRPE_Rennes

! Ces dossiers sont consultables en ligne ou sur votre ordinateur, pour tout autre usage (que de la lecture informelle), merci par avance, de m’en informer ou d’en informer : Pascal Bertrand. ! Merci d’avance de votre compréhension et bonne lecture. Lucile. 🙂

2018-2019 – Vous retrouverez un dossier présenté à l’oral du CRPE, option Arts Visuels, sur le thème :

De la graphie à la chorégraphie en Arts Visuels.

En étudiant Edward Muybridge, Jules Etienne Marey, le code Laban… Vous apprendrez : comment une classe de CM1 s’est interrogé sur le codage du mouvement dansé ? Peut-on coder le mouvement ? Comment voir & transcrire le mouvement dansé dans le noir ?

Y sont-ils parvenus ? Allez lire le dossier, pour en savoir plus…

Etienne Jules Marey, (1830-1904)

2019-2020 – Vous retrouverez un mémoire réalisé sur l’image :

De la fabrication à la formation à l’image.

Après étude & fabrication d’une image par Sténopé, puis par grattage…Des élèves de CM2 ont appris à étudier une image. Les artistes étudiés étaient Corinne Geertsen (dont cette image Clouded est issue) et René Magritte.

Le fait de faire cela permet-il d’apprendre ? Pour en savoir plus, lisez le mémoire

Clairvoyance,1936, huile sur toile, René Magritte

Bonne lecture et belle découverte à vous toutes et tous !

Mon illustration de mémoire : De la fabrication à la formation à l’image en Arts Visuels, Lucile

! Ces dossiers sont consultables en ligne ou sur votre ordinateur, pour tout autre usage (que de la lecture informelle), merci par avance, de m’en informer ou d’en informer : Pascal Bertrand. ! Merci d’avance de votre compréhension. Lucile. 🙂

Barbey Alison_Option Photographie

Cycle 4 – « La création, la matérialité, le statut, la significations des images : l’appréhension et la compréhension de la diversité des images ; leurs propriétés plastiques, iconiques, sémantiques, symboliques ; les différences d’intention entre expression artistique et communication visuelle, entre oeuvre et image d’oeuvre »

Lycée – La figuration et l’image : la figuration et la construction de l’image ; espaces et dispositifs de la narration
( séquences visuelles, polyptyques, installations).

Créer un paysage à partir d’objets collectés pour réaliser une photographie.

Jérémie Stortz, Lola Thomin, Léa Bénétou.

Lors des heures en atelier, nous avons découvert des procédés de création et travaillé notre vision du paysage via des techniques de gravure et cyanotype entre autre.

Dans un second temps nous avons imaginé une séance de travail pour des élèves de cycle 3 sur la question de la représentation du paysage.

Composition à partir d’objet trouvés dans l’espace de travail pour réaliser un rayogramme.

Carnets de bord:

Séance pour cycle 3: Composition d’un paysage:

Composition à partir d’objet trouvés dans l’espace de travail, représentant un paysage.
Deux prises de vues différentes, pour une composition d’un paysage réalisé à partir d’objets collectés.

STÉNOPÉ & CYANOTYPE

Marine GOUET, Lucie CŒURET, Léa MORVAN

En collaboration avec Maël le Golvan, nous avons eu la chance d’expérimenter par groupes le sténopé et le cyanotype, deux principes de représentation picturale. Les expérimentations ont été accrochées au milieu des œuvres de Maël dans la galerie Ec’Art.
Suite à ces séances d’expérimentations nous avons conçu une séquence basée sur le système organisationnel et didactique découvert au cours de la pratique en atelier.

Entrées du programme et Questions d’enseignements :

  • Programme du Cycle 3.
  • La narration visuelle : les compositions plastiques en deux et en trois dimensions, à des fins de récit ou de témoignage, l’organisation des images fixes et animées.
  • La mise en regard et en espace : ses modalités, ses contextes, l’exploration des présentations des productions plastiques et des œuvres.
  • L’hétérogénéité et la cohérence plastiques : Les questions de choix et de relations formelles entre constituants plastiques divers, la qualité des effets plastiques induits ; le sens produit par des techniques mixtes dans les pratiques bi-dimensionnelles et dans les fabrications en trois dimensions.
Le principe du sténopé renvoie à la notion de LUMIÈRE.
Les supports utilisés dans les expérimentations proposent une variation de matière et de couleur.
Notions : Matière, Support, Couleur.
Le geste produit avec le pinceau fait apparaître une forme.
Notions : Geste, Outils.
L’absence ou l’ajout de matière crée une forme. On ajoute un cache en papier ou on découpe le rhodoïd afin de créer un jeu de géométrie.
Notions : Forme, Outils.

« Après avoir découpé le Rhodoïd lui même en escalier pour suivre l’escalier présent sur l’image, j’ai enduit une feuille jaune du produit pour un effet sépia, puis j’ai placé mon Rhodoïd de façon à laisser un écart entre les deux Rhodoïd pour un effet d’accentuation de l’escalier déjà présent dans le paysage. »
– Lucie

« Utilisant ce même Rhodoïd, j’ai pratiqué le même procédé que le précédent mais sur un support blanc puis j’y ai ensuite ajouté des morceaux de papiers découpés afin d’y intégrer des formes voisines à l’escalier présent sur le paysage, c’est donc une mise en abyme. Le fait de découper intègre la notion d’outil et l’escalier intègre la notion de forme. »
– Lucie

L’accrochage et l’organisation picturale des expérimentations renvoient à la notion d’ESPACE.

Contenus des ateliers Estampe- Photographie et Volume des master 1 Arts Plastiques + MCC

Atelier Estampe suivi par Pascal

Estampe gravure_fiche technique et pédagogique (version 2018)

Estampe gravure_fiche technique et pédagogique (version 2019 – paysage et eau)

Taille douce vernis dur et mou

Atelier photo suivi par Fabrice: 

atelier M1

pdf cyano

Atelier volume :

Volume atelier M1

MCC – Attendus  (grille à compléter) et à insérer dans votre carnet de bord:

outil d’éval prat orient métier S7 (à 3) – avec auto-évaluation (en pdf)

outil d’éval prat orient métier S7 (à 3) – version modifiable