La lumière est fourbe, elle profite de nos moments d’inattention pour dessiner sur nos visages !
Cliquez vite, on vous dit tout : DE LA LUMIERE DANS LA TETE (atelier image-lumière-espace)
Dossier : DE LA LUMIERE DANS LA TETE
Blog d' Arts Plastiques – Master MEEF 1er et second degré INSPE de Bretagne
Evaluation continue des Masters d'enseignement et mutualisation de pistes d'apprentissages, d'ateliers artistiques, de ressources en Arts plastiques.
La lumière est fourbe, elle profite de nos moments d’inattention pour dessiner sur nos visages !
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Dossier : DE LA LUMIERE DANS LA TETE
Atelier de Pratique plastique réflexive avec Pascal Bertrand
J’ai commencé par utiliser des boites préparées pour réaliser des photographies argentiques grâce au principe du sténopé.
Puis j’ai fait des liens entres mes premiers travaux et l’univers onirique du théâtre d’ombre.
Du sténopé au théâtre d’ombres
Célia BONILLI
BOLUSSET Célia _ Dossier M1 (s1- 2014-2015) _ Situation de pratiques_ Atelier Numérique de Pascal Bertrand
http://python.espe-bretagne.fr/blog-plc1-arts-plastiques/wp-content//Hybridation_-Image-réelle.pdf
La figure hybride est une question apparut depuis longtemps dans de nombreuses cultures telles que la mythologie grecque ou égyptienne, de même qu’au niveau des peuples asiatiques et amérindiens. Il faut néanmoins replacer l’hybride dans son espace symbolique et non en tant que processus artistique. Il représente un symbole qui porte généralement une signification d’accouplement, de croisement, ou d’association d’éléments de natures différentes.
Sur le plan plastique l’hybride est traité stylistiquement et possède une certaine uniformité. Le statut de l’hybride a évolué en intégrant des formes de nature hétéroclite, plastiquement il s’inscrit dans un processus d’imitation ou d’emprunt, de combination, de mélange, ce qui implique de nouvelles relations entre composition, forme et figure. L’hybridation est en ce sens un processus.
Et si on dépassait les conventions …
Dessin-corps-geste , Lola Bellay et Cindy Piel
projet commun Cindy PIEL Lola BELLAY TP1
piste d’apprentissage au cycle 2 Lola BELLAY TP1
Piste d’apprentisage au cycle 3_Cindy Piel
Blog de Red Hond: http://www.redhongyi.com/
Dans son atelier Soulages crée une oeuvre picturale. Il explique comment il va faire progresser son travail et nous le suivons dans les différentes phases de sa création. Il cherche une qualité particulière à la couleur noire qu’il mélange à de la poudre.
« On ne fait pas n’importe quoi avec n’importe quel outil. Je me suis rendu compte très vite qu’il fallait faire très attentif a l’outil… Chaque pinceau est destiné à produire a un certain nombre de forme et quand on choisissait déjà l’outil, on s’engageait dans des voies dans lesquels on ne voulait pas aller. » Pierre Soulage
https://www.youtube.com/watch?v=TfinJkJltiI
Consultez également son site:
TD3 Bougeard, Salomon, Yang
A partir de l’œuvre de Boltanski, nous avons choisi de travailler sur le théâtre d’ombres.
COZ Maéva, GIRRE Emilie, LEON Julian – TD2, Groupe 3
Lumière-Espace-Transparence-Volume-Corps
Qui a dit que réaliser une sculpture en scotch était impossible ?
Notre pratique artistique s’est développée autour du corps, de la lumière, de l’espace et de la transparence. Nous avons décidé de détourner un matériau de son usage habituel pour en faire une œuvre à part entière en transposant un corps « réel » en le sculptant avec le scotch créant un corps défiant toutes les lois de la nature.
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« L’architecture de notre corps est le palais de nos rêves » Jaume Plensa, 2011 |
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Partie collective :
COZ Maéva, GIRRE Emilie, LEON Julian
Parties individuelles:
Transposition didactique Cycle 3 : COZ Maéva
L’air de rien
1 – DESCRIPTION /MISE EN RELATION / ARGUMENTATIONS:
DESCRIPTION
Ce travail s’inscrit dans le cadre du TP3 et questionne la notion de volume. Il répond à la consigne : « volumes et objet : à partir de votre objet, ou de ceux proposés, réaliser une composition en trois dimensions (assemblage) qui exprime et renouvelle le sens de l’objet initial ». Ce travail a donc été réalisé simultanément sous forme de « happening » avec des déplacements de lumière qui sculptaient un volume celui de l’espace d’une pièce noire, tout en étant captés en 2D par un appareil photo calé en pause B.
Ce travail interroge également la matière, la lumière, l’espace et fait également lien avec le travail que j’avais présenté au semestre 7, OVNI, car il joue avec la matière lumière. Continuer la lecture de « Marie-José MORICE – 2012-2013- M1-G1- L’air de rien »
Ce projet a été réalisé dans le cadre du TP3 d’Arts Visuels du semestre 8 intitulé « Volumes ».
Ma réalisation aborde les notions de « Volume », « Espace » et « Lumière » des ateliers 3 et 4 proposés pour ce TP. C’est d’abord l’Atelier 3 que j’ai voulu expérimenter. Elle correspond à la consigne de cet atelier dans le sens où la sculpture est suspendue dans l’espace par un fil de pêche. Le matériel utilisé tel que le fil de fer rentre aussi en compte dans l’atelier 3. Mais puisque j’ai ajouté la notion de lumière pour obtenir le jeu d’ombre sur le fond blanc, cette réalisation tient également de l’Atelier 4.
Montage-vidéo réalisé à partir de diapositives projetées.
Chaque diapositive fabriquée à partir de rhodoïd, contenait[ des matières grasses et colorées. La chaleur du projecteur diapositive, diffusant, fondant, mixant…ces matières végétales.
Bon voyage…
Travail réalisé par Line en M2 pour le crpe 2012/2013.