Collections du Phakt par le Magazine Art Press

Compte-rendu de la journée du 17 février 2020 par les « journalistes »-étudiantes en Master 1 MEEF Arts Plastiques: Aurélie Buttice et Émilie Gautier.

Format magazine reprenant les codes du magazine Art Press. Les qrcodes sont actifs, vous pouvez les visualiser au moyen d’un smartphone ou d’une tablette via une application de lecteur de qrcode téléchargeable sur play store ou apple store.

Afin de pouvoir comprendre les approches sensibles et ludiques des étudiants concernant les œuvres d’arts présentes au sein de la galerie EC’ART, voici les documents qui ont été mis à leur disposition:

Autre proposition de Master 2 en arts plastiques:

Festival de danse « Waterproof, plongez dans la danse »

https://vimeo.com/380191327

Thématique: FAIR[E] CERCLE
Un PREAC Danse Bretagne auquel j’ai assisté, s’est tenu Jeudi 06/02/2020, en lien avec le fectival de danse « Waterproof, plongez dans la danse » au CCN (Centre chorégraphique National) « Le Garage », à Rennes, pour les enseignants relais du 2nd degré, les conseillers pédagogiques, les artistes et les professionnels de la culture.

« Initialement, le hip-hop est une danse du cercle.
Les figures du danseur hip-hop dessinent un mouvement circulaire, construit autour de l’axe de son propre corps. Il faut toujours trouver le centre, son point d’équilibre et son bon point d’appui au sol. Mais on retrouve le mouvement circulaire dans un très grand nombre de danses rituelles et de pratiques culturelles ; des ballets classiques, aux rondes des danses folkloriques.
Le mouvement circulaire est un motif qui, par sa récurrence même, révèle une filiation entre forme rituelle et forme artistique et spectaculaire. La pluralité de ses mutations invite à étudier le processus à l’œuvre dans la danse, d’évolution conjointe des formes gestuelles et de leurs charges signifiantes ». Texte de présentation du Collectif FAIR-E du CNC

https://ccnrb.org/espace/le-garage/?lang=fr

Des temps de pratique dansée, très intenses (cercles d’échanges avec Sylvain Bouillet/Naïf production et Sofin Jouini Cie 37 ème chambre) ont eu lieu. Un temps de restitution dans l’école éphémère a clôt la matinée. L’après-midi, nous avons dansé sur la suite de Fibonacci (1-1-2-3-5-8-13 etc etc) sous la direction de Joanne Leighton.

Accueilli par Clémence Journaud (Responsable de l’action culturelle et de la formation au Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne), au cours de cette journée enrichissante, j’ai pu rencontrer Martine Le Bras (conseillère référente au service de l’éducation artistique et culturelle de la DRAC) et Peggy Bertin (conseillère académique arts du cirque et danse de la DAAC).

Le festival de danse « Waterproof – plongez dans la danse » se tient du 28/01 au 13/02/2020 à Rennes. https://festival-waterproof.fr/

Céline Ahond en résidence à l’INSPE en Oct-Nov-dec 2020

Interview de l’artiste Céline Ahond réalisé lors du séminaire du PREAC art contemporain organisé par la DRAC et accueilli au FRAC : « Les mises en récits comme formes de transmissions »des 21 & 22 novembre 2019

https://www.preac-artcontemporain.fr/thematiques/toutes-les-ressources/

Plongez dans l’univers de Céline Ahond, suite à un workshop mené par l’artiste dans le cadre de la journée d’expérimentation et de formation à destination d’enseignant·e·s formateur·trice·s de l’Académie de Rennes et de professionnelle·s de la médiation en art contemporain.

Retrouvez le dossier complet des ressources en lien avec le séminaire sur le site du PREAC. Réalisation : Margaux Germain preac-artcontemporain.fr

Visitez le site de l’artiste :  celineahond.com

Une oeuvre de rencontres. « L’art et la vie se confonde. L’art c’est apprendre à apprendre. Comment être ensemble, fait récit ? Le récit c’est du son, du signe et du sens. Comment le faire lie théorie et pratique. » Comment faire semblant, nos métiers, pour de vrai. » Céline Ahond.

Trois propositions pédagogiques autour du jeu à tester, à vivre, par Pascal:

Exposition de multiples issus de la collection du PHAKT. Thème: Noir et blanc et langages.

Multiples de Claude Levêque, Mathieu Tremblin, Jocelyn Cottencin, Jean-François Karst, Clément Aubry, Gaël Grivet, Richard Marnier.
Pour plus de détails sur les œuvres, voir la thématique  » langage dans les arts plastiques »dans le catalogue en ligne du Phakt: https://www.phakt.fr/wp-content/uploads/2014/04/web-collection.pdf

Rencontrer sensiblement les oeuvres par des approches multiples: plastiques, procédurales, iconiques, sémantiques, non-verbales, verbales, écrites, ludiques, pédagogiques, dansées, comportementales, documentées.

Interroger l’image et le langage par les codes de représentation, codes iconiques, codes langagiers, codes typographiques. Aborder les notions de: série-variation-citation -représentation-figuration/abstraction – accident/hasard – traces/empreintes – espaces- processus/procédé – composition/décomposition- ordre/désordre – inventaire/abécédaire – allégorie/langage- signes/symboles.

captation sonore d’un rythme gestuel crée par un feutre sur le papier

Exposition présentée du 10 Février au 30 Mars 2020 à l’espace Ec’art (Galerie d’art à vocation pédagogique) du site de L’INSPE de Rennes.

Exposition à venir: « le supermarché des images » du 11 Février au 07 Juin 2020 à la galerie du jeu de Paume à Paris:

« Nous habitons un monde de plus en plus saturé d’images.

Leur nombre connaît une croissance tellement exponentielle – aujourd’hui plus de trois milliards d’images partagées chaque jour sur les réseaux sociaux – que l’espace de la visibilité semble être littéralement submergé. Comme s’il ne pouvait plus contenir les images qui le constituent. Comme s’il n’y avait plus de place, plus d’interstices entre elles. On s’approcherait ainsi de la limite que Walter Benjamin, il y a un siècle déjà, imaginait sous la forme d’« un espace à cent pour cent tenu par l’image ».

Face à une telle surproduction d’images, se pose plus que jamais la question de leur stockage, de leur gestion, de leur transport (fût-il électronique) et des routes qu’elles suivent, de leur poids, de la fluidité ou de la viscosité de leurs échanges, de leurs valeurs fluctuantes – bref, la question de leur économie. Dans l’ouvrage dont est issue cette exposition, la dimension économique de la vie des images prend le nom d’iconomie » .

http://www.jeudepaume.org/?page=article&idArt=3288

Résidence d’artiste: Thomas Tudoux

Thomas Tudoux et le PHAKT collaborent autour de résidences d’artistes soutenues par la DRAC Bretagne – Ministère de la Culture et le Conseil Départemental d’Ille et Vilaine depuis 2018-2019, année scolaire pendant laquelle Thomas Tudoux a collaboré avec deux classes au Collège Les Chalais à Rennes.
La résidence se poursuit en 2019-2020 et se déroule à l’INSPé de Bretagne. Elle prolonge les recherches actions menées précédemment par l’artiste au collège mais aussi avec de nombreux autres partenaires : la Criée -centre d’art contemporain, le lycée Lavoisier à Mayenne, l’IUT Chimie d’Orsay – Université Paris Sud, ou encore Les amis du FRAC Bretagne.

Le PHAKT accueille pendant la résidence de Thomas Tudoux à l’INSPé de Bretagne une exposition personnelle de l’artiste présentant un point d’étape sur ces recherches-actions autour du concept de temps libéré, menées avec environ 200 personnes de 11 à 91 ans. Vernissage Jeudi 7 Novembre à 18h30

Exposition LA MARQUE ROUGE :

Ses recherches sur l’efficacité ont conduit Thomas Tudoux à s’intéresser de près à l’évaluation et particulièrement à l’évaluation scolaire tant elle semble être la clef de voûte de cette institution. Elle y est présentée comme principe de justice et d’efficacité, en repérant et hiérarchisant les individus selon leurs compétences.
À travers un corpus d’oeuvres tirées de son propre parcours d’écolier ou d’expériences de recherches-actions menées en milieu scolaire, l’artiste dévoile comment les biffures débordent de nos cahiers pour devenir marques rouges sur nos vies. À notre époque où les pratiques d’évaluation sont de plus en plus généralisées et tendent à envahir tous les domaines de la vie, il lui semble important d’interroger les modalités, les enjeux et le sens de l’évaluation.


Résidence Les méritocrates:

Avec les étudiants de l’INSPé de Bretagne, Thomas Tudoux utilise la matière même qu’est l’enseignement comme base de travail pour
développer une sociologie-fiction autour de la méritocratie.
Nous entendons régulièrement parler de méritocratie, or ce terme renvoie pour chacun à des significations très différentes : modèle libérale de justice sociale à la base de la démocratie, volonté d’aller vers une égalité des chances universelle, fiction nécessaire pour maintenir la cohésion sociale ou encore mythe à l’effet nuisible légitimant les inégalités sociétales. Cependant, l’école en reste toujours le coeur proposant ce subtil assemblage entre égalité formelle et sélection.
Thomas Tudoux
Résidence à l’INSPé de bretagne Novembre / décembre 2019
Finissage de l’exposition: Jeudi 12 Décembre à 18h à l’espace Ec’art ( Galerie d’art à vocation pédagogique du site de Rennes) Avec le soutien de la DRAC Bretagne – Ministère de la Culture

Contenus des ateliers d’arts plastiques menés auprès des PE-M2 stagiaires:

A partir d’un cahier d’écolier et de son protège-cahier:

Le Tampographe Vincent Sardon – Emission Entrée libre
Des tampons à ne pas mettre entre toutes les mains…

Exposition citoyenne et artistique « dessinons nos rêves  » d’Albane Buriel.

L’exposition photographique « Dessinons nos rêves » est issue d’un projet artistique mené par l’association « Les ateliers du rêve ».
Il met en scène le thème du RÊVE autour d’ateliers d’expression artistique et a investi des enfants âgés de deux à quinze ans issus de milieux défavorisés en Inde et en France.
Ce projet est à la fois citoyen et artistique. Il vise à donner la parole à l’enfance mais également à leur permettre d’affirmer leur citoyenneté à travers la création.
« Je rêve donc je suis ».
La volonté de l’association est de transmettre une aventure humaine à travers cette exposition photo­graphique, mettant en scène un univers intimiste alliant « dessins, visages et témoignages ».
Ces rêves sont des témoignages de jeunes et futurs citoyens.
« Laissons s’exprimer les futures générations ! Laissons-les nous dessiner l’avenir !C’est le rêve qui les rassemble, c’est le rêve la passerelle entre leurs différents mondes, c’est le rêve qui leur permettra d’affirmer leur personnalité. »

Albane buriel

Photos de l’expo « dessinons nos rêves  » d’Albane buriel, à la Bu du site de l’INSPE de Rennes

Photos de l’expo « dessinons nos rêves  » , à la Bu du site de l’INSPE de Rennes.

Je remercie chaleureusement Magali Bigaud et Anaïs Lebel-Turcas pour la mise en scène réussie de cette exposition.

« Demain », un film de Cyril Dion et Mélanie Laurent

Teaser de  » Demain » , le premier film qui réinvente le monde de demain à partir des meilleures solutions d’aujourd’hui !

« Chers enseignants, Nous espérons que vous avez aimé ou que vous aimerez DEMAIN. Et qu’il vous donnera envie de travailler avec vos élèves sur tous ces sujets si importants pour notre avenir. Nous l’avons conçu comme un film de cinéma mais aussi comme un outil. Nous voulions qu’il soit le plus accessible possible, tout en étant pédagogique, positif et agréable à regarder. Plus que jamais, nous croyons qu’il est indispensable de montrer au plus grand nombre (et particulièrement aux jeunes générations) qu’il existe des solutions pour résoudre la plupart des problèmes écologiques, économiques et sociaux que nous rencontrons déjà et qui risquent de s’exacerber dans le futur. Les jeunes que vous côtoyez tous les jours hériteront d’un grand nombre de situations désastreuses mais auront également la responsabilité et le pouvoir de les résoudre. Des centaines de métiers passionnants s’ouvrent à eux pour stabiliser le climat, redéployer la biodiversité, inventer de nouvelles sources d’énergie, de nouveaux modes de transport, de nouveaux modèles économiques plus efficaces et plus équitables, d’autres structures démocratiques… Comme le disent les scientifiques que nous avons interviewés, nous avons vingt ans pour réagir. C’est un constat à la fois effrayant et terriblement stimulant. Grâce à votre aide, nous avons la possibilité de toucher des milliers d’adolescents qui seront les entrepreneurs, les décideurs, les consommateurs des prochaines décennies. Ce sont également eux qui contribueront peut-être à alerter leurs parents, à les motiver à agir. Votre travail avec eux est infiniment précieux. Pour toutes ces raisons, nous avons tâché de vous apporter un maximum d’éléments dans ce dossier, dans le film et dans les livres qui l’accompagnent. Nous espérons que vous les trouverez dignes d’intérêts et qu’ils vous donneront l’élan de faire beaucoup de choses, grandes ou petites. Avec toute notre reconnaissance. » Cyril DION & Mélanie LAURENT

Consultez aussi l’article sur Pierre RABHI

Dossier pédagogique disponible sur:

https://www.demain-lefilm.com/sites/default/files/assets/demain_dossier_pedagogique.pdf

« Paysage contact  » exposition de Mael le Golvan et des étudiant(e)s en Arts Plastiques

Mael le golvan est un artiste-bricoleur d’images poétiques et fantasmagoriques . Il a accepté d’exposer ses dispositifs optiques, sonores, lumineux, avec les productions plastiques des étudiant(e)s du parcours Arts Plastiques. Son travail artistique sera donc interrogé, mis en tension, en dialogue, avec les expérimentations des M1 faîtes aux ateliers Estampe et Photographie dispensés à l’INSPE.

Rencontre de l’artiste Thomas TUDOUX et de sa démarche sensible.

Dossier de presse issu de Documents d’artistes sur l’approche artistique et sociologique de la démarche protéiforme de l’artiste, thomas TUDOUX:  Tudoux-

Rencontre de l’artiste, en présence des master MEEF 1 Arts Plastiques lundi 17 Décembre au collège des Chalais à Rennes.

Site de l’artiste: http://www.thomastudoux.fr/3_travaux/recreation.php

video-interview de  l’artiste autour de l’hyperactivité du monde actuel: https://www.bing.com/videos/search?q=thomas+tudoux&&view=detail&mid=3CDCB2EDE8AE470BBF1D3CDCB2EDE8AE470BBF1D&&FORM=VRDGAR

Quelques extraits vidéos autour de notre rapport au monde ou paradigme:

L ‘acte de création et l’acte de résistance qu’est l’oeuvre d’art:De Gilles Deleuze,  en 1987, conférence prémonitoire du  philosophe,   sur notre société de contrôle: https://www.youtube.com/watch?v=2OyuMJMrCRw

Voir aussi ces sept cours enregistrés sur la peinture: https://www.youtube.com/watch?v=vfRClbNdIFs

Sur le médium télévisuel comme système d’information idéologique, comme porteur de sensationnel, de spectaculaire, de mots d’ordres:

Pierre Bourdieu, sociologue dans une émission « arrêt sur image »de 1995:https://www.youtube.com/watch?v=l8TAr8Am95g

Sur la disparition du monde réel, sur la simulation et les enjeux de la photographie aujourd’hui:

Jean Baudrillard, philosophe, photographe, cinéaste:https://www.youtube.com/watch?v=kiHpGAjA33E

Ateliers de pratique plastique urbaine sur le site de Rennes – Street Art – parcours urbain – exposition à l’espace Ec’art

De Janvier à Mars 2019 à l’ESPE de Rennes. Publics concernés: Master MEEF 1 et 2 arts plastiques et autres parcours.

ALI : artiste plasticien

Nom d’artiste : ALI Spécialité : ornement
Champ d’action : Fresques murales et au sol, pratique au pinceau : motif ornement, dessins …
Site Internet : https://www.instagram.com/arthur_louis_ignore/
SIRET : Oui (contactez l’artiste)

Arthur-Louis Ignoré dit Ali est un artiste urbain qui vit et travaille à Rennes. Il s’intéresse, dès le début de ses études, à la pratique des arts plastiques dans l’espace public. Il y amorce une réflexion sur le motif et l’ornement qu’il poursuit encore aujourd’hui.
Développé dans des contextes sociaux et géographiques variés, l’ornement offre des sources d’inspiration et de recherche nombreuses. L’artiste s’intéresse à son évolution dans l’histoire de l’art et à la place qu’il occupe dans nos civilisations.
Les interventions d’Ali s’intègrent toujours au mobilier urbain et s’adaptent à ses particularités. Les espaces présents sur les sols, les murs et les toits accueillent des peintures aux motifs en noir ou blanc, d’inspiration végétale. Les ornements créés révèlent ainsi le métissage culturel de nos villes contemporaines mais produisent également un contraste avec l’esthétique de la ville moderne. http://rue.bzh/ALI-10.html

All on One Roof ( 15/10/2015 ) vidéo sur le processus de création d’Ali disponible sur viméo : https://vimeo.com/142147973. Fresque de 1100m2 réalisée dans le cadre du festival Maintenant sur le toit des locaux de la CPAM et CAF Ille-et-Vilaine à Rennes.

Ateliers d’arts plastiques menés avec ALI auprès des M1 et M2 arts plastiques à l’ESPE en Février 2019: technique: blanc de Meudon ou d’Espagne (craies broyées dans l’eau) appliqué au pinceau sur le sol et les vitres. Dessins puis translation d’un motif en symétrie, miroir.